Monthly Live 営業後の美容室での美容師による単独ライブ

vol.102「田澤浦己の仕事」

★ 2009年からスタートしたWORKS 松田加代子プロデュースによる「マンスリーライブ」。
営業後の美容室［HIROO WORKS］を会場に、毎月開催しています。

登場するのは、NewYork DryCut 講師や講習生。ひとりずつスポットを当て、
仕事（実際のカットを１時間）、仕事観を語るトーク（１時間）の構成です。
参加自由です、ぜひスタッフの皆さんやお知り合いもお誘いください。

vol.102　「田澤浦己の仕事」

2018年3月15日（木）pm21：00〜pm23:00

カットは、計算通りに点でつなげてつくるデジタルな感覚じゃない。

１本１本の髪を感じていく、アナログな世界だと思う。

「ヘアースタイルにも、クオリティーがある」、と知ったのは、初めてEIJIの仕事を見た時。

以来、２５年以上、NewYorkDryCut に取り組んでいる。

思いに応じて、目線、立ち位置、左手、ハサミの角度...、何もかもが変わってくる。同じ方法は一ヶ所もない。

「こうしたらどうだろう」を繰り返し、発見の連続のサロンワークがたまらなく楽しい。

好きなのは、きれいな毛先。すべての毛先で表現される“きれいさ“に心惹かれる。

形のカッコよさだけでは物足りない。

髪が自然に落ちる状態から、その先、どう動かしてもきれいな毛流れ、

シェイプも途切れない、矛盾のない動き。

テクスチャーや、頭を動かした時、手を入れた時の、“表情“へと想像が広がる。

今、知っているカット技術の可能性は、まだまだ氷山の一角だと思う。

その下をたどっていけば、どこまでも奥深くへと広がっている。

自分の思いのすべてを、技術に乗せて表現できる。

大事につくりたい。

https://www.facebook.com/NewYorkDryCut/

PHOTO＿上松 尚之

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vol.81「田澤浦己の仕事」

2016年6月9日（木）PM９:００ 〜 PM１１:００
vol.81 「田澤浦己の仕事」



NewYork DryCut に取り組み始めた頃、ひたすらボブをカットしていた。
夢中でイメージを追いかけているうちに、明け方になっていた事が何度もある。
EIJI のティーチインにも、繰り返しボブを課題にして挑んだ。
カットを終えたウィッグを、再び最初から切り直す。
床にはわずかな髪しか落ちていないが、仕上がりは見違える。
１本の髪、１ミリの重要性を実感し、その精度を磨いてきた。
それから２０年数年間、毎日の仕事の中で、技術的な発見が尽きる事がない。

「きれいだな」と心動かされると、探究心が沸き上がってくる。
人の手がつくり出した形、楽器や服、バイクのタンク。
自然界にある動きや輝き、風に揺れる木の葉、波紋、生き物の毛並み。
日常目にするあらゆる物の中に、「きれい」を見いだし、ヘアースタイルにリンクさせてみる。
どのような髪の条件であっても、創意工夫で技術を追求し、精度を高めていく。
結果、１万円以上のカットプライスで、地元名古屋でも東京でも忙しい。
５０代で、自己最高売上を更新し、紹介のお客様も絶えない。

“いいヘアースタイル”の条件として、自分にとって欠かせないのは、“上質さ”だ。
“きれいな髪”には、さらなるクオリティーがあり、それは限りなく高めていける。
その方自身の魅力を引き上げるデザインはもちろん、
“きれい”のクオリティーを上げる事で、気持ちまでぐっと後押しできる力になる。
田澤流、より上質なボブの、探求が始っている。







PHOTO_NOYUKI UEMATSU

vol.60「田澤浦己の仕事」

vol.60「田澤浦己の仕事」
２０１４年９月１８日（木）PM９:００ 〜 PM１１:００


NewYork DryCutに出会った２０年前。
ヘアースタイルの衝撃もさることながら、語られる言葉にも強烈に惹かれた。
「カットには内面が現れる」「ゼロに還る」「カットに教えてもらう」
すでに忙しい美容師として経験を積んでいたが、思いも寄らない言葉に直面して、
「どういう事なのか知りたい」、追いかけずにはいられなかった。

持ち前の探究心は、技術にのめり込むほどに活かされた。
シェイプ、質感、動き、きれいさ、各地のステージで見せるスタイルの数々には定評がある。
サロンでは￥１万以上のカット料金で、名古屋でも東京でも、常に忙しい。
オーナーとして、スタッフ教育に悩み、
スタイリストとして、こんな仕事をしていてはダメだと何度も切り返し、
長い年月続ける間に、スランプから早く脱出する方法も見えてきた。
その時々、最初に聞いた強烈な言葉は、実感に変わっていった。

今年８月、松本市での『EIJI Live』では、４ヶ月前から松本へ通い、
初めてステージを経験する地元のスタイリスト達を一緒にサポートし続けた。
「いい仕事をして欲しい」、人への思いが強まった時、
終えてみると、想像以上の、自己最高の記憶に残るイベントになった。
“新境地”、それは「形で表現できて初めて言える」。
まだまだ、これから切り拓いてみたい世界がある。






PHOTO_UEMATUS NAOYUKI

vol.39「田澤浦己の仕事」

vol.39「田澤浦己の仕事」
２０１２年１２月６日（木）PM９:００ 〜 PM１１:００

好みも髪質も分かっている、何度もカットしているお客様であっても、
“無常”、とどまることなく、常に変化し続けている。
その人の“今”を感じなければ、ヘアーデザインは生まれない。
NewYork DryCut 歴、２０年。
自ら「変革の時」と感じている。

少しでも思ったようなカットが出来ると嬉しい、もっときれいにカットしたい、
追いかけ続けることで技術力を高めてきた。
シェイプから動き、質感にまでこだわった仕事は、
１万円以上のカットプライスで、名古屋でも広尾でも連日忙しい。
それでも、来なくなったお客様を思い返したり、
長年のお客様にも本当に満足してもらっているか、自分は満足しているかと振り返ると、
今の仕事に、足りないものがある。

似合うヘアーデザインを、さらに深く、
目の前の人をもっと感じとれるようになりたい。

美容師の仕事には、いつでも先があり、始まりがある。






PHOTO_UEMATSU NOYUKI

vol.10「田澤浦己の仕事」

２０１０年６月１０日（木）
vol.10「田澤浦己の仕事」


名古屋の田澤さんと言えば、サロン名そのままの、
上品で奥行き感のある“シェイプ”にこだわった仕事や、
立体的なピースが自由に動く、独自のデザインを思い浮かべるだろう。

NewYork DryCutに出会い18年あまり、まさにカットにのめり込んできた。

ふと目にした揺れる木の葉や、水面の動きの美しさを、
髪の質感に置きかえて、上質な女性像を想像してみたり、
人が作り出した物が好きで、ギターやバイク、服や音楽、
思いが込められたあらゆる物に気持ちが動き、
自分の手でもそんなヘアースタイルを作り出したいと身震いする。

これまでのイベントやステージでは、不完全燃焼感が残ることも度々あった。

このマンスリーライブで、一心不乱に、
今想像できる限りの、揺るぎない“きれいさ”を表現してみたい。

Photo：上松 尚之